El Doctorado en M\u00fasica de la Universidad Veracruzana cuenta con dos \u00e1reas terminales: Composici\u00f3n e Interpretaci\u00f3n Colaborativa, que son \u00e1reas de vital importancia para el desarrollo musical nacional y para mantener nuestra identidad y presencia en el patrimonio cultural universal. El Doctorado en M\u00fasica inici\u00f3 su operaci\u00f3n en 2021 y se encuentra actualmente acreditado en el Sistema Nacional de Posgrados de CONAHCyT.<\/p>\n
El antecedente directo del Doctorado en M\u00fasica es el programa de la Maestr\u00eda en M\u00fasica, que inici\u00f3 su primera generaci\u00f3n en marzo de 2000, estableci\u00e9ndose como el primer posgrado de m\u00fasica en M\u00e9xico y de su tipo en Latinoam\u00e9rica. Los egresados de la Maestr\u00eda en M\u00fasica han contribuido sustancialmente al mejoramiento de la generaci\u00f3n de conocimiento musical y de la ense\u00f1anza de la composici\u00f3n, teor\u00eda de la m\u00fasica e interpretaci\u00f3n musical, tanto en \u00e1mbitos nacionales como internacionales.<\/p>\n
El presente plan 2024 del Doctorado en M\u00fasica comparte significativamente numerosos elementos con el plan 2024 de la Maestr\u00eda en M\u00fasica, que representa el resultado de un desarrollo org\u00e1nico de ideas y principios generados y puestos en pr\u00e1ctica en la Maestr\u00eda en M\u00fasica desde 2000. Adicionalmente, el presente plan del Doctorado en M\u00fasica toma en cuenta lineamientos fundamentales del nuevo C\u00f3digo de \u00c9tica de la Universidad Veracruzana, as\u00ed como del Marco General del Sistema de Evaluaci\u00f3n y Acreditaci\u00f3n de la Educaci\u00f3n Superior (SEAES)[1]<\/a>. El presente plan 2024 del Doctorado en M\u00fasica atiende y responde a la observaci\u00f3n del CONAHCyT de crear un doctorado de continuaci\u00f3n a partir de la Maestr\u00eda en M\u00fasica. As\u00ed se llega al actual perfil de egreso, combinando la experiencia de veinticuatro a\u00f1os de la Maestr\u00eda en M\u00fasica, la experiencia de una generaci\u00f3n de doctorado, tomando en cuenta las tendencias del estado del arte<\/em> en la creaci\u00f3n art\u00edstica y su ense\u00f1anza, as\u00ed como las \u00e1reas de oportunidad para impulsar el arte musical en M\u00e9xico.<\/p>\n Las artes son una fortaleza en la Universidad Veracruzana, y las estrategias de desarrollo en la UV responden a la creciente tendencia de entender a las artes desde una perspectiva cognitiva, lo que ha permitido que algunos de los grupos art\u00edsticos profesionales de la UV colaboren con el \u00e1rea de Composici\u00f3n y de Interpretaci\u00f3n Colaborativa del Doctorado en M\u00fasica, as\u00ed como con las \u00e1reas de Composici\u00f3n y Teor\u00eda Musical, Direcci\u00f3n Coral y Direcci\u00f3n Orquestal de la Maestr\u00eda en M\u00fasica. Estas se cuentan entre las m\u00e1s importantes disciplinas que sustentan la calidad de nuestros profesionales de la m\u00fasica y agrupaciones e instituciones musicales (coros, orquestas, escuelas, institutos, universidades, etc.), siendo indispensables para la vida cultural de M\u00e9xico. Adicionalmente, estas \u00e1reas toman un papel fundamental para llevar los beneficios de las artes a todo tipo de comunidades.<\/p>\n Los beneficios del programa de la Maestr\u00eda en M\u00fasica al entorno musical mexicano proyectados a corto, mediano y largo plazo han sido considerables y sumamente significativos, y se prev\u00e9 que los resultados del presente plan 2024 del Doctorado en M\u00fasica brindar\u00e1n una continuaci\u00f3n, ampliaci\u00f3n y enriquecimiento importantes a los logros ya realizados.\u00a0El Doctorado en M\u00fasica comparte el enfoque cognitivo que ha distinguido al programa de la Maestr\u00eda en M\u00fasica desde su inicio, mismo que ha hecho a la Maestr\u00eda en M\u00fasica merecedora de reconocimientos por parte de pares nacionales e internacionales. El nuevo programa 2024 del Doctorado en M\u00fasica se nutre de la experiencia acumulada de veinticuatro a\u00f1os de la Maestr\u00eda en M\u00fasica, as\u00ed como de interacciones con personalidades e instituciones de reconocimiento nacional e internacional, y busca mantenerse logrando metas significativas como programa reconocido en el SNP de CONAHCyT.<\/p>\n <\/a><\/p>\n Enfoque y competencias fundamentales<\/strong><\/p>\n Las actuales tendencias educativas internacionales, fundamentadas por un marco de aportes cient\u00edficos en el \u00e1mbito de la educaci\u00f3n cognitiva, muestran lo indispensable de la creaci\u00f3n art\u00edstica especializada en la educaci\u00f3n general de licenciatura y posgrado de cualquier disciplina. El nuevo plan 2024 del Doctorado en M\u00fasica se apoya en los logros de veinticuatro a\u00f1os de la Maestr\u00eda en M\u00fasica, integrando estructuralmente la aplicaci\u00f3n de conocimiento, el proceso de titulaci\u00f3n y la pr\u00e1ctica profesional. Desde marzo de 2000, la Maestr\u00eda en M\u00fasica de la Universidad Veracruzana se ha distinguido no s\u00f3lo por ser el primer posgrado en m\u00fasica en M\u00e9xico, sino tambi\u00e9n por innovar al iniciar la formaci\u00f3n de maestros en m\u00fasica con un programa de enfoque cognitivo. Poco a poco, debido a las evidencias de investigaciones multidisciplinares (arte, psicolog\u00eda, neurociencias, etc.), las universidades de punta han transformado sus programas de m\u00fasica hacia este enfoque, y la transformaci\u00f3n sigue creciendo exponencialmente. El enfoque cognitivo transforma la visi\u00f3n de las artes desde su percepci\u00f3n como algo subjetivo y vol\u00e1til, hacia la comprensi\u00f3n de las artes como formas de conocimiento irremplazables e indispensables. El enfoque cognitivo en las artes ha dado fruto a un renacimiento de \u00e9stas en las universidades, como lo demuestran las diversas iniciativas de arte alrededor del mundo, no solo con la revitalizaci\u00f3n de sus programas de artes, sino por la integraci\u00f3n de la creaci\u00f3n art\u00edstica para fortalecer a todas las disciplinas.<\/p>\n Las artes fomentan la creatividad. Las artes fomentan formas de pensar que complementan a las habilidades en otros campos y engrandecen las visiones del mundo de los estudiantes… Enfatizan la originalidad frente a problemas tenaces y sin resoluci\u00f3n. Proveen las habilidades de improvisaci\u00f3n (adaptaci\u00f3n) necesarias para moverse desenvueltamente a trav\u00e9s de un mundo r\u00e1pidamente cambiante.<\/p>\n La Iniciativa de Artes de Stanford propone lo que ning\u00fan departamento o programa de estudios puede lograr por s\u00ed mismo: una cultura de creatividad e innovaci\u00f3n a trav\u00e9s de toda la Universidad. Alcanza todos los niveles de la vida universitaria: curricular, residencial y de investigaci\u00f3n, poniendo a las Artes al centro de la educaci\u00f3n en Stanford. Busca producir estudiantes que sean inventivos en sus vidas y cr\u00edticos en su pensamiento: estudiantes con la visi\u00f3n para cambiar un mundo lleno de retos y sorpresas.<\/p>\n La Iniciativa de Artes en Stanford representa una destilaci\u00f3n de todo lo que Stanford busca: no solo competencia, sino excelencia; no s\u00f3lo maestr\u00eda, sino visi\u00f3n; no s\u00f3lo conocimiento, sino sabidur\u00eda. Las artes se tratan de visi\u00f3n, innovaci\u00f3n y liderazgo.<\/p>\n Stanford \u201cArts Initiative\u201d (documento de distribuci\u00f3n interna), enero 2008; (Stanford University, 2008).<\/strong><\/p>\n Para permitir que florezcan la innovaci\u00f3n y la imaginaci\u00f3n en nuestro campus, para educar y fortalecer las mentes a trav\u00e9s de las disciplinas, para ayudar a dar forma al siglo XXI, Harvard debe integrar a las artes a la vida cognitiva de la universidad ya que, junto con las ciencias y humanidades, las artes (que son experimentadas y practicadas) son instrumentos irremplazables del conocimiento.<\/p>\n Reporte del \u201cHarvard Task Force for the Arts\u201d, diciembre de 2008; (Harvard University, 2008).<\/strong><\/p>\n Mientras la mayor\u00eda de las universidades nacionales busca homogeneizar a las artes con el tipo de producci\u00f3n de las ciencias, las universidades de punta invierten fuertes cantidades en sus programas de iniciativas de artes, esto es, en la creaci\u00f3n art\u00edstica como raz\u00f3n de ser<\/em> del arte en la universidad y en la vida cognitiva de profesores y estudiantes de todas las \u00e1reas. En el arte, crear una idea<\/em> no es suficiente; es necesario el saber hacer. <\/em>Esta es la raz\u00f3n por la que la presencia del arte en la sociedad se considera indispensable, pues el saber hacer implica poner en acci\u00f3n valores, inclinaciones y sensibilidades. Por ejemplo: la superaci\u00f3n de un obst\u00e1culo puede tomar diez a\u00f1os en una investigaci\u00f3n cient\u00edfica, pero saber bailar puede dar al cient\u00edfico la habilidad de acoplarse con desenvoltura al siguiente paso sin perder de vista el objetivo, pues el arte promueve la visi\u00f3n para resolver problemas desde otras perspectivas. Otra caracter\u00edstica importante: en el arte no es suficiente que un producto cumpla con lo m\u00ednimo necesario para ser presentado o vendido. Si no es innovador, el arte no cumple con ser arte, y esta innovaci\u00f3n implica que el arte siempre es nuevo. Aun cuando se interpreta una Sonata de Beethoven, las ideas deben ser presentadas con inventiva y con acciones concretas que se materializan en el momento de la interpretaci\u00f3n. No es suficiente comprender c\u00f3mo tocar a Beethoven, ni tener una idea innovadora sobre c\u00f3mo interpretarlo; lo que cuenta como arte es poder presentarlo, comunicar y publicar esas ideas y compresiones en el escenario, y esto implica poner en acci\u00f3n y saber hacer<\/em>.<\/p>\n La investigaci\u00f3n art\u00edstica siempre ha estado al centro del programa, poniendo como objetivo principal la creaci\u00f3n de arte y entendi\u00e9ndolo como una forma de conocimiento. En d\u00e9cadas recientes se ha enfatizado la creaci\u00f3n colaborativa, tanto en la m\u00fasica de c\u00e1mara y en las interacciones entre compositores e int\u00e9rpretes, como en la colaboraci\u00f3n de m\u00fasicos de todas las \u00e1reas y especialidades en medios audiovisuales, como cortometrajes y documentales.<\/p>\n El nuevo Sistema de Creaci\u00f3n Colaborativa<\/em> (SCC), implementado por primera vez en los planes 2024 de la Maestr\u00eda en M\u00fasica y del Doctorado en M\u00fasica, brinda una herramienta poderosa para organizar log\u00edsticamente las actividades art\u00edsticas y acad\u00e9micas, conectando personas, y vinculando la investigaci\u00f3n y la docencia mediante Grupos de Inter\u00e9s<\/em> y la realizaci\u00f3n de Proyectos<\/em>, que se materializan en productos art\u00edsticos y acad\u00e9micos, publicados a trav\u00e9s de Iniciativas<\/em>, en los formatos pertinentes al dominio, como conciertos, partituras, grabaciones de audio, grabaciones audiovisuales, libros, ensayos, art\u00edculos y conferencias, entre otros.<\/p>\n [1]<\/a> (Consejo Nacional para la Educaci\u00f3n Superior & Sistema de Evaluaci\u00f3n y Acreditaci\u00f3n de la Educaci\u00f3n Superior, 2023)<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" El Doctorado en M\u00fasica de la Universidad Veracruzana cuenta con dos \u00e1reas terminales: Composici\u00f3n e Interpretaci\u00f3n Colaborativa, que son \u00e1reas de vital importancia para el desarrollo musical nacional y para mantener nuestra identidad y presencia en el patrimonio cultural universal. 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