Reseñas de películas
Cuando hablamos del director italiano Federico Fellini lo primero que viene a la mente es la obra maestra 81/2 (1963), su álter ego el actor emblemático de las crisis artísticas Marcelo Mastroniani, Anita Eckberg como dueña absoluta de la fuente de Trevi, los ojos de Luna de su esposa Giulietta Masina o la fila…
Convertir hipotecas en bonos y luego reventar la burbuja de especulación que se dio en torno a los créditos para vivienda en 2007 en Estados Unidos, constituyó el peor desastre económico en los últimos setenta años de la historia reciente del país vecino del norte. Y tuvo que ser el atípico director de cine Adam…
Existe una radical diferencia entre el ateísmo de Luis Buñuel, por ejemplo en películas como El ángel exterminador (1962), Simón del desierto (1965) y El discreto encanto de la burguesía (1972), y la postura incrédula de los hermanos Coen en Salve César! (2016). El director español constriñe sus energías en favor de una provocación que…
Tenía que ser un cineasta explorador de sentidos narrativos como el inglés Peter Greenaway, quien dirigiera una película sobre Sergei Eisenstein y su breve recorrido por México. Desde El contrato del dibujante (1982), Una zeta y dos ceros (1985), La panza del arquitecto (1987), El…
Aunque el tema podría prestarse a escenas de morbo para retar a un público conservador, La chica danesa mantiene una sobriedad cálida, exquisita y opta, como en el libro en que se basa, por narrarnos en tono de lánguido romanticismo uno de los casos transgénero más notables. Lili Elbe, cuando se identificaba como hombre….
Hace más de cuatro décadas, en 1971, se filmó la primera película acerca del trampero Hugh Glass, quien exploró el Oeste de Estados Unidos en el Siglo XIX. La cinta se llama El hombre de una tierra salvaje (Man in the wilderness) y la dirige Richard Sarafian. Sobre Glass existen cuando menos seis libros. Ahora surge…
Aunque no como las corrientes cinematográficas, plenamente legitimadas en el canon histórico del cine, a lo que se le ha llamado Época de Oro del Cine Mexicano sí goza de cabal salud entre el consenso internacional. Sabemos de las diferencias para clasificar unos periodos de otros como si de pedigrí se tratara. Sabemos que el…
En el fondo el suspenso de las películas de Alfred Hitchcock quiso mostrarnos los disfraces que utiliza la civilización para ocultar los auténticos rostros de la humanidad explotando, precisamente, las virtudes y defectos del código cinematográfico. Sobre todo su etapa en tecnicolor le permitió a Hitchcock, como lo propio hizo Stanley Kubrick con la música…
Uno de los mejores guionistas del cine independiente en los Estados Unidos, David Mamet, ha subrayado el carácter dionisíaco de todo libreto cinematográfico. Mamet recuerda la calidad autónoma del guión: la deliberada posición subjetiva, fundacional, en un proceso que culmina con el montaje de una película. Se trata del guión como acto creativo, que no…
El nivel prosaico de Moebius irrita por provocar un desliz abrupto en eso que se llama el tabú civilizatorio. El propósito del director de Corea del Sur, Kim Ki-duk, es plenamente visual y, su incorrección, ahí descansa para desestabilizar el mentado tabú. Se trata de un filme que no ocupa en absoluto la palabra…