{"id":13679,"date":"2016-04-04T07:59:23","date_gmt":"2016-04-04T12:59:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/?p=13679"},"modified":"2016-05-03T01:01:45","modified_gmt":"2016-05-03T06:01:45","slug":"ana-miriam-pelaez-expone-epifania-en-el-max","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/cultura\/ana-miriam-pelaez-expone-epifania-en-el-max\/","title":{"rendered":"Ana Miriam Pel\u00e1ez expone Epifan\u00eda, en el MAX"},"content":{"rendered":"
Esta entrada es parte 37 de 44 en la serie 632<\/a><\/div><\/div><\/div>

La artista Ana Miriam Pel\u00e1ez inaugur\u00f3 el 1 de abril, en la sala de exposiciones temporales del Museo de Antropolog\u00eda de Xalapa (MAX), la muestra Epifan\u00eda, integrada por 57 piezas pertenecientes a la serie \u00c1lbum Blanco, en la que dicho color es el leitmotiv de la exhibici\u00f3n.<\/p>\n

\"Se<\/a>

Se trata de piezas pertenecientes a la serie \u00c1lbum Blanco<\/p><\/div>\n

Se trata de obras que invitan a la contemplaci\u00f3n y al silencio interior, ya que tanto el c\u00edrculo como el color blanco son simbolismos de la memoria, de la aspiraci\u00f3n espiritual, del movimiento de la vida y de la paz, coment\u00f3 Avelina Lesper, destacada cr\u00edtica de arte, sobre Epifan\u00eda.<\/p>\n

\u201cLa obra parte del blanco para regresar al blanco. La esencialidad no es el origen, es el destino, se llega a ella con gran humildad, quitando, despojando, desechando la carga in\u00fatil de las pretensiones superficiales, reteniendo \u00fanicamente lo indispensable, y a veces hasta eso desaparece, porque la pureza de la paz necesita el vac\u00edo.<\/p>\n

\u201dLa exposici\u00f3n Epifan\u00eda, sobre la serie de obras de Ana Miriam Pel\u00e1ez titulada \u00c1lbum Blanco, es un ejercicio meditativo en el que la autora plasma \u00fanicamente lo que retiene su interior, la existencia est\u00e1 hecha de p\u00e9rdidas emocionales y f\u00edsicas, la memoria se queda con muy poco, estas obras contienen eso intangible, informe, que fluye en un ir y venir constante entre nuestra materialidad y nuestro ser.\u201d<\/p>\n

Ana Miriam Pel\u00e1ez es originaria de la Ciudad de M\u00e9xico, estudi\u00f3 la Licenciatura y Maestr\u00eda en Artes Visuales en la UNAM, donde actualmente realiza el Doctorado en Artes Visuales.<\/p>\n

Tiene m\u00e1s de 20 exposiciones individuales, entre las que se destacan: Galer\u00eda de Arte Actual Mexicano en Monterrey; Museo de Arte Abstracto \u201cManuel Felgu\u00e9rez\u201d en Zacatecas; Galer\u00eda \u201cLourdes Chumacero\u201d; Galer\u00eda \u201cJos\u00e9 Luis Benllure\u201d de la Facultad de Arquitectura, y el Museo de Ciencias y Artes, ambos de la UNAM en la Ciudad de M\u00e9xico.\"632-cult-005\"<\/a><\/p>\n

Asimismo, ha participado en m\u00e1s de 30 exhibiciones colectivas en distintas ciudades como: Monterrey, Xalapa, Morelia y Ciudad de M\u00e9xico, as\u00ed como en Delft, Holanda, y Manhattan, Nueva York.<\/p>\n

Es beneficiaria del Programa de J\u00f3venes Creadores del Fonca; del Programa de Coinversiones y del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2012-2015, Conaculta. Tambi\u00e9n se ha desempe\u00f1ado como acad\u00e9mica en diversas instituciones, destacando su labor en el Instituto Tecnol\u00f3gico y de Estudios Superiores de Monterrey, Campus Ciudad de M\u00e9xico, durante 15 a\u00f1os; ha coordinado los Talleres de Artes Visuales de la misma instituci\u00f3n.<\/p>\n

Epifan\u00eda estar\u00e1 en exhibici\u00f3n hasta el 8 de mayo y se puede visitar de martes a domingo, de 9:00 a 17:00 horas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Esta entrada es parte 37 de 44 en la serie 632<\/a><\/div><\/div><\/div>

La artista Ana Miriam Pel\u00e1ez inaugur\u00f3 el 1 de abril, en la sala de exposiciones temporales del Museo de Antropolog\u00eda de Xalapa (MAX), la muestra Epifan\u00eda, integrada por 57 piezas pertenecientes a la serie \u00c1lbum Blanco, en la que dicho color es el leitmotiv de la exhibici\u00f3n.<\/p>\n","protected":false},"author":1668,"featured_media":13669,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[],"series":[387],"class_list":["post-13679","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","series-387"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13679","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1668"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13679"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13679\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13669"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13679"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13679"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13679"},{"taxonomy":"series","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/series?post=13679"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}