{"id":20815,"date":"2017-04-17T08:59:58","date_gmt":"2017-04-17T13:59:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/?p=20815"},"modified":"2017-04-17T09:14:24","modified_gmt":"2017-04-17T14:14:24","slug":"universitarios-enlazan-las-artes-visuales-con-necesidades-sociales","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/destacadas\/universitarios-enlazan-las-artes-visuales-con-necesidades-sociales\/","title":{"rendered":"Universitarios enlazan las artes visuales con necesidades sociales"},"content":{"rendered":"
Esta entrada es parte 2 de 44 en la serie 673<\/a><\/div><\/div><\/div>
\"Alumnos<\/a>

Alumnos de Artes con pacientes del Cecan<\/p><\/div>\n

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Karina de la Paz Reyes D\u00edaz<\/strong><\/span><\/p>\n

Estudiantes y acad\u00e9micos de la Facultad de Artes Pl\u00e1sticas (FAP) trabajan para vincular su quehacer con las necesidades sociales. Sus producciones van desde intervenciones art\u00edsticas y de dise\u00f1o en comunidades de la entidad, pasando por un hospital que atiende a personas con c\u00e1ncer, as\u00ed como el turismo inclusivo y sustentable para personas sordas.<\/p>\n

El profesor Cuauht\u00e9moc M\u00e9ndez L\u00f3pez, responsable del Cuerpo Acad\u00e9mico (CA) Arte y Transdisciplina, precis\u00f3 que uno de los objetivos es \u201cgenerar proyectos que vinculen el trabajo que los estudiantes realizan en diversas experiencias educativas con las necesidades de la sociedad\u201d.<\/p>\n

El CA est\u00e1 conformado por Javier Petrilli Rinc\u00f3n y Cuauht\u00e9moc M\u00e9ndez, adem\u00e1s colaboran en \u00e9l los acad\u00e9micos Guadalupe Buzo Flores, Abraham M\u00e9ndez G\u00f3mez y No\u00e9 Hern\u00e1ndez; as\u00ed como las estudiantes y becarias Sara\u00ed Ameca Serv\u00edn, de la Licenciatura en Artes Visuales, y Jesica Soler Balam y Montserrat Silva Jim\u00e9nez, de Dise\u00f1o de la Comunicaci\u00f3n Visual.<\/p>\n

M\u00e9ndez record\u00f3 que en 2013 participaron \u2013junto con las facultades de Biolog\u00eda, Ingenier\u00eda Qu\u00edmica y en Alimentos\u2013 con un modelo de ense\u00f1anza-aprendizaje interdisciplinario intitulado \u201cIntervenci\u00f3n art\u00edstica en el contexto de Tlalchi, del municipio de Ixhuac\u00e1n de los Reyes, Veracruz\u201d, en el marco de la Red Innova Cesal.<\/p>\n

En la introducci\u00f3n de \u00e9ste se lee: \u201cUna labor como la art\u00edstica, que tradicionalmente ha tenido un car\u00e1cter m\u00e1s introspectivo o individualista, en este caso se articula desde la puesta en com\u00fan \u2212y el trabajo en equipo\u2212 para revertir de manera positiva en la sociedad, mediante el trabajo en un espacio p\u00fablico ajeno al aula, el alumno potencia la visi\u00f3n pl\u00e1stica y creativa del entorno. Adem\u00e1s se fomenta la simbiosis entre los integrantes de los diferentes grupos de proyectos innovadores\u201d.<\/p>\n

Su participaci\u00f3n consisti\u00f3 en proyectos como dise\u00f1ar la \u201cIdentidad gr\u00e1fica de los productos naturales y procesados a comercializar de la comunidad de Tlalchi, municipio de Ixhuacan de los Reyes, Veracruz\u201d; \u201cA volar joven, espacio de convivencia y fomentaci\u00f3n del desarrollo art\u00edstico a trav\u00e9s del dise\u00f1o del papalote y la iconograf\u00eda de Coyopolan, municipio de Ixhuac\u00e1n de los Reyes, Veracruz\u201d, y \u201cSemillas de vida, huerto escolar en Tlalchi del municipio de Ixhuacan de los Reyes, Veracruz\u201d.<\/p>\n

Encuentro con el dolor y el miedo<\/strong>
\nEl semestre antepasado su vinculaci\u00f3n fue con una comunidad hospitalaria, se trat\u00f3 del Centro Estatal de Cancerolog\u00eda \u201cDr. Miguel Dorantes Mesa\u201d (Cecan), ubicado en la capital veracruzana.<\/p>\n

Los responsables del proyecto fueron Cuauht\u00e9moc M\u00e9ndez L\u00f3pez, Javier Petrilli Rinc\u00f3n y Guadalupe Buzo Flores. Ellos impart\u00edan las experiencias educativas (EE): Educaci\u00f3n Visual II, Semi\u00f3tica, Taller de Arte Contempor\u00e1neo, Taller Experimental y Mercado del Arte.<\/p>\n

\u201cA trav\u00e9s del trabajo en aula y escenarios hospitalarios, fue posible realizar una serie de propuestas que acercaran a los alumnos a algunas de las experiencias, vivencias, emociones y percepciones de las personas del Cecan\u201d, indic\u00f3 Guadalupe Buzo.<\/p>\n

\"Intervenci\u00f3n<\/a>

Intervenci\u00f3n art\u00edstica en Tlalchi<\/p><\/div>\n

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Detall\u00f3 que el proyecto consisti\u00f3 en \u201celaborar una variedad de propuestas relacionadas e inspiradas en el quehacer de las artes visuales y el dise\u00f1o considerando las emociones, inquietudes y necesidades de quienes trabajan o acuden al hospital\u201d.<\/p>\n

Los resultados se exhibieron del 27 de mayo al 26 de junio en la Casa del Lago UV bajo el t\u00edtulo EMPATIaRTE, cultura inclusiva-dialogando con el c\u00e1ncer.<\/p>\n

Las propuestas art\u00edsticas se crearon desde cada una de las EE citadas: una serie de carteles cuyo fin fue difundir los distintos tipos de c\u00e1ncer; la elaboraci\u00f3n de art toys (juguetes de dise\u00f1ador), inspirados en personajes de mitos y leyendas de las regiones de donde provienen los pacientes; obras con im\u00e1genes de aves, \u00e9stas part\u00edan de las huellas de las manos de algunos pacientes, que fueron entintadas y plasmadas sobre lienzo, y un fotomural que est\u00e1 adherido en un pasillo del hospital, entre otros productos.<\/p>\n

\u201cEsta exposici\u00f3n es resultado de una nueva mirada, en la que lo transdisciplinar adquiere un sentido de verdadera y significativa cercan\u00eda; de entendimiento, libertad, creatividad, pero sobre todo de humildad para permitirse y permitirle al otro una cercan\u00eda que en el dolor, el miedo y la esperanza que se asocian a los padecimientos oncol\u00f3gicos, puede ser profundamente significativa si logra transformar un instante en alegr\u00eda, inspiraci\u00f3n y deja una profunda huella humana\u201d, a\u00f1ade en su texto Buzo Flores.<\/p>\n

En entrevista, la acad\u00e9mica explic\u00f3 que el fotomural tiene la intenci\u00f3n de destacar el sentido de pertenencia, sin distingo, y contempla en una capa fotogr\u00e1fica los rostros de la comunidad que integra el hospital (personal de vigilancia, intendencia, enfermeros, m\u00e9dicos, pacientes, familiares de \u00e9stos, entre otras), y en otra (como fondo) un paisaje.<\/p>\n

\u201cEste mural les da identidad y que ellos digan \u2018aqu\u00ed estoy\u2019. Ah\u00ed no hay una separaci\u00f3n entre los enfermos y quienes curan. Son una comunidad\u201d, dijo. Adem\u00e1s, \u201cpudimos hacer investigaci\u00f3n y fundamentamos que ver un paisaje siempre es relajante para un ser humano y particularmente en un centro hospitalario\u201d, a\u00f1adi\u00f3.<\/p>\n

Para la estudiante Jessica Lizeth Soler Bal\u00e1n, enlazar el arte, el dise\u00f1o y la salud fue una experiencia pionera en su vida. \u201cNunca hab\u00eda enlazado mi carrera con una problem\u00e1tica y fue muy interesante vincular esas \u00e1reas tan distintas para ayudar al pr\u00f3jimo\u201d.<\/p>\n

Record\u00f3 que para desarrollar el proyecto que gener\u00f3 la exposici\u00f3n EMPATIaRTE, tuvieron pl\u00e1ticas de sensibilizaci\u00f3n por parte de autoridades del Cecan. Fue as\u00ed como les enteraron que cuando a una persona le confirman que tiene c\u00e1ncer, tanto \u00e9sta como la familia padecen una profunda depresi\u00f3n.<\/p>\n

\u201cEl arte lleg\u00f3 a dar terapia, aliento, a decirles \u2018no te preocupes por la enfermedad, ve y piensa que hay otras cosas\u2019. Fue duro, porque tienes que aprender a tratar a personas (f\u00edsicamente) enfermas, tienes que ser fuerte. Lo m\u00e1s gratificante fue ver el rostro de los pacientes y sus familiares, y que adem\u00e1s (\u00e9stos) te agradec\u00edan por haber compartido tiempo con sus hijos\u201d.<\/p>\n

\"Pieza<\/a>

Pieza integrante de EMPATIaRTE<\/p><\/div>\n

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A Jessica Lizeth esta experiencia le confirm\u00f3 lo mucho que aportan las artes visuales y el dise\u00f1o a una sociedad. \u201cAprend\u00ed que el dise\u00f1o va m\u00e1s all\u00e1 de crear una identidad corporativa o promocionar algo, puede ayudar a las personas, generar empat\u00eda y colaborar en algo com\u00fan\u201d,\u00a0dijo satisfecha.<\/p>\n

Dialogar con personas sordas<\/strong>
\nEl trabajo del CA Arte y Transdisciplina, bajo la tesitura de vincularse con la sociedad, continu\u00f3 el ciclo escolar pasado, en conjunto con la Subdirecci\u00f3n de Fomento Tur\u00edstico del Ayuntamiento de Xalapa y la asociaci\u00f3n civil Difusi\u00f3n, Inclusi\u00f3n y Educaci\u00f3n del Sordo (DIES). La misi\u00f3n fue trabajar desde el dise\u00f1o y las artes visuales un turismo inclusivo y sustentable que permita un trato equitativo para las personas sordas.<\/p>\n

Entre las autoridades municipales, los profesores de DIES y los acad\u00e9micos eligieron una serie de palabras alusivas y enfocadas al turismo inclusivo, como teatro, tel\u00e9fono, autob\u00fas, avenida, habitaci\u00f3n sencilla, desayuno, entre otras.<\/p>\n

DIES les tradujo las palabras a la lengua de se\u00f1as mexicana, los estudiantes (m\u00e1s de 60) aprendieron c\u00f3mo se expresa, realizaron una sesi\u00f3n fotogr\u00e1fica para ilustrar cada uno de los movimientos que se requieren para formar esa palabra y se plasm\u00f3 en un cartel.<\/p>\n

\u201cFue complicado. Yo desconoc\u00eda la lengua de se\u00f1as mexicana y hasta d\u00f3nde te puedes comunicar con ella, pero tambi\u00e9n hasta d\u00f3nde puede llegar el dise\u00f1o\u201d, explic\u00f3 la estudiante Jessica Lizeth.<\/p>\n

\u201cTambi\u00e9n fue muy gratificante comunicarme con una persona sorda e incluirla en esta sociedad. Eso buscamos con este proyecto, que se sientan parte de esta sociedad\u201d, a\u00f1adi\u00f3.<\/p>\n

El resultado se exhibi\u00f3 recientemente en el Centro Recreativo Xalape\u00f1o bajo el t\u00edtulo SaludARTE.<\/p>\n

Al respecto, el texto de sala explica: \u201cCada cartel ilustra de forma visual y escrita una palabra pertinente en el entorno tur\u00edstico, con la intenci\u00f3n de difundirlo de manera sencilla y comprensible entre el sector dedicado a ese servicio, as\u00ed como el p\u00fablico en general.<\/p>\n

\u201dQuienes participamos de este imaginativo y creativo ejercicio, aspiramos a propiciar una \u00e9tica equitativa y una cultura inclusiva entre los miembros de nuestra sociedad.\u201d<\/p>\n

\"Alumnos<\/a>

Alumnos de Artes y Biolog\u00eda desarrollan un proyecto sobre el entorno cultural del Totonacapan<\/p><\/div>\n

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M\u00e9ndez L\u00f3pez destac\u00f3 que si bien la exposici\u00f3n estuvo conformada por 60 carteles, en total se crearon 109, mismos que posteriormente la Subdirecci\u00f3n de Fomento Tur\u00edstico distribuir\u00e1 en los hoteles de la ciudad.<\/p>\n

Totonacapan<\/strong>
\nEl acad\u00e9mico \u00c1ngel Javier Petrilli expres\u00f3 que su intenci\u00f3n siempre ha sido vincular a los estudiantes con el mundo real, lo cual obliga a repensar las cuestiones de ense\u00f1anza-aprendizaje. \u201cCuando nos vinculamos con el entorno, estamos aprendiendo y guiando a los estudiantes a desarrollar proyectos que los profesionalizan\u201d.<\/p>\n

Para \u00e9l, el arte debe considerarse en un tiempo y espacio real, de lo contrario, si est\u00e1 desarticulado, cuando el estudiante se enfrenta\u00a0 a la realidad, le es ajena.<\/p>\n

\u201cVincularnos a trav\u00e9s de un CA nos ayuda a repensar nuestras experiencias educativas de manera transversal. Esto quiere decir que tratamos de acotar los tiempos de aprendizaje para que \u00e9ste sea significativo y apunte en el desarrollo de las competencias.\u201d<\/p>\n

Petrilli Rinc\u00f3n comparti\u00f3 que durante este semestre el CA trabaja con los acad\u00e9micos Armando Lozada Garc\u00eda, de la Facultad de Biolog\u00eda, y Sara Itzel Arcos Barreiro, de la Universidad Veracruzana Intercultural (UVI), sede Totonacapan, en un proyecto sobre el entorno cultural de dicha regi\u00f3n.<\/p>\n

\u201cEsto acerca a los estudiantes que tenemos, tanto de Biolog\u00eda como de Artes, a un entorno complejo que les ayudar\u00e1 a repensar su carrera, aptitudes y muchas otras cosas que se pueden obtener como aprendizaje.\u201d<\/p>\n

Remarc\u00f3 que el CA siempre procura tratar en sus proyectos la cultura inclusiva y temas como la sustentabilidad y los valores, as\u00ed como la interacci\u00f3n social, \u201cy que sea el espectador quien termine el proyecto art\u00edstico\u201d.<\/p>\n

A\u00f1adi\u00f3 que el trabajar proyectos que vinculen a los estudiantes directamente con diversas realidades sociales ha sido complejo, sin embargo les ha llenado de \u201cexperiencia y caos\u201d, pues en el proceso no todo lo que resulta es favorable, y en ocasiones de eso se aprende mucho m\u00e1s.<\/p>\n

Los tres acad\u00e9micos insistieron en que es fundamental vincular a los estudiantes con las necesidades sociales y que as\u00ed deber\u00eda entenderse y desarrollarse la educaci\u00f3n en la actualidad, es decir, profesionalizarla.<\/p>\n

\u201cNo basta con lo que se puede aprender en un aula, tendr\u00edamos que pasar por esa experiencia, porque vivimos en un mundo cambiante y con una gran cantidad de incertidumbres, que m\u00e1s vale poder insertarlos en la realidad lo m\u00e1s pronto y que empiecen a decir \u2018s\u00ed, \u00e9ste es mi mundo, \u00e9sta es mi realidad, \u00e9sta es mi ciudad\u2019, para que el d\u00eda que egresen de su licenciatura tengan un peque\u00f1o camino avanzado\u201d, concluy\u00f3 Buzo Flores.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Esta entrada es parte 2 de 44 en la serie 673<\/a><\/div><\/div><\/div>

Estudiantes y acad\u00e9micos de la Facultad de Artes Pl\u00e1sticas (FAP) trabajan para vincular su quehacer con las necesidades sociales. Sus producciones van desde intervenciones art\u00edsticas y de dise\u00f1o en comunidades de la entidad, pasando por un hospital que atiende a personas con c\u00e1ncer, as\u00ed como el turismo inclusivo y sustentable para personas sordas.<\/p>\n","protected":false},"author":1775,"featured_media":20812,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[278,343],"tags":[],"series":[430],"class_list":["post-20815","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-destacadas","category-reportaje","series-430"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20815","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1775"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=20815"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20815\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/20812"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20815"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20815"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20815"},{"taxonomy":"series","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/universo\/wp-json\/wp\/v2\/series?post=20815"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}