Hace
aproximadamente 400 años, poco después de la aparición
del fenómeno protestante en Europa y la subsecuente Contrarreforma
que significaría el Concilio de Trento, la Iglesia Católica
y las autoridades de esta institución, como los reyes Carlos
V y Felipe II, promovieron y difundieron obras artísticas que
sirvieran de propaganda en contra del protestantismo.
Esto lo explicó el estudiante Fernando Castillo Ávila
durante la presentación de su trabajo “La representación
de los protestantes en el arte contrarreformista”, en el marco
del séptimo Encuentro de Estudiantes de Historia del Altiplano
Central (EEHAC), que por segunda ocasión consecutiva se realizó
en las instalaciones de la Facultad de Humanidades de la Universidad
Veracruzana (UV).
Realizada la última semana de abril en el auditorio Librado
Basilio de este centro de estudios, la ponencia de Castillo Ávila
fue apoyada con diapositivas que mostraban las distintas representaciones
plásticas de protestantes bajo la óptica del arte oficial
de la Iglesia Católica en pinturas, frescos y esculturas. El
trabajo de este joven se centró en la relación de la
iconografía con la historia, así como el estudio metódico
de las fuentes y la interpretación de los acontecimientos pasados
religiosos.
“Aunque se ha discutido mucho acerca de la pureza del arte y
de su sentido ecuánime para con la sociedad de donde se creó,
no obstante es claro que muchas de estas sentencias se dan por un
estudio deficiente que aísla a la obra artística de
sus medios productores”, afirmó Castillo Ávila.
Las obras de estilo barroco, explicó el joven, son las que
más dan muestra de este tipo de representaciones negativas
del protestantismo luterano o calvinista, ya que durante el siglo
XVII, la Iglesia y la monarquía española delegaron a
los artistas de la época una tarea moral e histórica:
elaborar un nuevo arte donde, a partir de una postura política,
el arte haga propaganda en contra de esta disidencia religiosa, ya
que la Reforma representaba un peligro para la Iglesia Católica,
“no tanto en la diferencia ideológica sino por la fuerza
social que estaban adquiriendo”, afirmó.
En las diapositivas que el estudiante de Historia mostró ante
un auditorio conformado por estudiantes y catedráticos, pudieron
observarse imágenes de esculturas, pinturas y frescos plasmados
en iglesias europeas, que giran en torno a la representación
de protestantes “caídos” (representaciones de Lutero
y Calvino), en posiciones de humillación y subyugación
a las figuras católicas, y a menudo desnudos o asociados a
símbolos negativos de traición y engaño, como
el zorro, el demonio y el abismo.
Exponen
trabajos sobre conflictos religiosos
Alguno de los trabajos presentados durante esta mesa de trabajo,
intitulada “¡Viva Cristo Rey! Interpretaciones de un
conflicto religioso”, fueron: “La guerra cristera. 1926-1929”,
de Edith Morales Mungía (Universidad Autónoma del
Estado de México), “La revolución cristera:
¿Fanatismo o fe?”, de Candelaria Alcaraz Becerra (Universidad
Mexicana de San Nicolás de Bravo), “El conflicto religioso
en Xalapa. 1929-1937”, de Álvaro Luna Martínez
(UV) y “Persecución religiosa en Veracruz: ¿Por
qué no se dio a la par el movimiento cristero nacional?”
de Juan Pablo Tepetla Juárez (UV). |